« L'artiste est humain, partage et rejoint l'universel »
ODEXPO : Présentez-vous en quelques phrases : qui êtes-vous et quel est votre parcours artistique ?
NATHALIE STRASEELE : A ma demande, mes parents m'avaient inscrite à une école d'art par correspondance.
Je n'ai pas choisi cette voie quand il s'est agit d'aller vers une carrière professionnelle, mais j'y suis revenue.
J'ai quitté mes Flandres natales lorsque j'avais à peu près trente ans, pour venir m'installer en Occitanie près de Toulouse.
J'avais alors dans mes bagages un beau et grand chevalet offert par mes anciens collègues.
Sans doute leur avais-je parlé de peinture...
J'ai pris des cours, j'ai travaillé, ma première exposition a eu lieu en 2004.
Je me suis inscrite à la maison des Artistes en 2010, depuis peinture et écriture sont mes activités.
Je n'ai pas choisi cette voie quand il s'est agit d'aller vers une carrière professionnelle, mais j'y suis revenue.
J'ai quitté mes Flandres natales lorsque j'avais à peu près trente ans, pour venir m'installer en Occitanie près de Toulouse.
J'avais alors dans mes bagages un beau et grand chevalet offert par mes anciens collègues.
Sans doute leur avais-je parlé de peinture...
J'ai pris des cours, j'ai travaillé, ma première exposition a eu lieu en 2004.
Je me suis inscrite à la maison des Artistes en 2010, depuis peinture et écriture sont mes activités.
O : Quelles sont vos principales sources d’inspiration ?
NS : Le féminin.
Nos mouvements intérieurs.
Les liens, limites et passages.
Nos mouvements intérieurs.
Les liens, limites et passages.
O : Comment décririez-vous votre style ou votre approche artistique ?
NS : S.Gainsbourg qualifiait la peinture d'Art majeur, par rapport à l'écriture de chansons, Art mineur.
Je ne suis pas tout à fait d'accord.
Enfin, mon travail en peinture ressemble à l'écriture d'une chanson.
Il y a l'inspiration de départ, puis il convient de remplir un espace, d'y installer une harmonie.
pour raconter, traduire, exprimer le sentiment que j'ai choisi d'évoquer.
Je ne suis pas tout à fait d'accord.
Enfin, mon travail en peinture ressemble à l'écriture d'une chanson.
Il y a l'inspiration de départ, puis il convient de remplir un espace, d'y installer une harmonie.
pour raconter, traduire, exprimer le sentiment que j'ai choisi d'évoquer.
O : Quelles thématiques ou questions abordez-vous dans votre art ?
NS : Ce qui se trouve au-delà de la forme et d'une émotion esthétique.
O : Décrivez votre processus créatif : comment passez-vous de l’idée à l’œuvre finale ?
NS : Ma peinture, sensorielle, physique, est très connectée à mes émotions.
Elle est figurative et onirique, plutôt expressionniste.
Et souvent narrative. Je mets longtemps à élaborer une toile, car elle me raconte quelque chose, que j'écoute.
Je travaille sur place donc.
L'écriture, plus temporelle, a plus à voir avec l'esprit. Elle est libre, sauvage, ludique et puissante.
Dans mes lignes et avec la matière, je suis chercheur.e. Je m'intéresse à ce qui nous construit.
Elle est figurative et onirique, plutôt expressionniste.
Et souvent narrative. Je mets longtemps à élaborer une toile, car elle me raconte quelque chose, que j'écoute.
Je travaille sur place donc.
L'écriture, plus temporelle, a plus à voir avec l'esprit. Elle est libre, sauvage, ludique et puissante.
Dans mes lignes et avec la matière, je suis chercheur.e. Je m'intéresse à ce qui nous construit.
O : Quel est l'outil ou le matériel indispensable à votre création ?
NS : Palette, galet ou couteau de peinture. Pour l'énergie du geste.
Le pinceau c'est pour les finitions.
Depuis quelques années, je travaille exclusivement à l'huile, sans diluant.
Je ne supporte pas, physiquement, l'odeur de ces adjuvants.
J'utilise aussi un logiciel de traitement d'image pour l'élaboration de dessins composites au final numériques.
Je les fabrique de dessins au crayon, de peintures photographiées, puis aménagées avec le logiciel.
Je m'y régale.
Le pinceau c'est pour les finitions.
Depuis quelques années, je travaille exclusivement à l'huile, sans diluant.
Je ne supporte pas, physiquement, l'odeur de ces adjuvants.
J'utilise aussi un logiciel de traitement d'image pour l'élaboration de dessins composites au final numériques.
Je les fabrique de dessins au crayon, de peintures photographiées, puis aménagées avec le logiciel.
Je m'y régale.
O : Décrivez votre espace de travail.
NS : Atelier de 30m2 presque carré.
Soleil du Nord.
Il se situe à l'entrée de ma maison, c'est la première porte, entre le chez-moi côté jardin et l'espace social de la rue.
Soleil du Nord.
Il se situe à l'entrée de ma maison, c'est la première porte, entre le chez-moi côté jardin et l'espace social de la rue.
O : Parlez-nous d'une de vos œuvres qui vous tient particulièrement à cœur. Pourquoi ?
NS : Il m'est impossible de répondre et d'en choisir une seulement ...
O : Comment gérez-vous les périodes de doute ou de blocage créatif ?
NS : sourire....
laisser venir
laisser revenir
il faut laisser sa place au temps.
c'est parfois très exigeant.
laisser venir
laisser revenir
il faut laisser sa place au temps.
c'est parfois très exigeant.
O : Où voir vos œuvres ?
NS : J'annonce toujours, au moins sur ma page facebook les expositions auxquelles je participe.
O : Le mot de la fin…
NS : Il me semble que la principale matière de l'artiste est le soi-même et le rapport au monde.
En cela il est humain, partage et rejoint l'universel.
En cela il est humain, partage et rejoint l'universel.