Le mystère de l'existence humaine
Portraits Croisés
MAIJA AHLHOLM
ODEXPO : Présentez-vous en quelques phrases : qui êtes-vous et quel est votre parcours artistique ?
MAIJA AHLHOLM : Je dessine et peins depuis toujours vu que mon père peignait et sculptait essentiellement des portraits ce qui a beaucoup influencé mon travail. Originaire de Suède, j'ai fait mes études artistiques à Paris. Mes principaux thèmes sont l'humain et le portrait.
O : Quelles sont vos principales sources d’inspiration ?
MA : Les portraits du Fayoum, Giotto, Masaccio, Rembrandt, Velasquez , Jawlensky, Matisse, Hockney et tant d'autres.....
O : Comment décririez-vous votre style ou votre approche artistique ?
MA : J'aime travailler rapidement et spontanément devant un modèle sans réfléchir en me "vidant la tête" comme en méditation. Le résultat est donc un peu imprévisible, ce qui fait partie de l'aventure. Je cherche à percer un peu le mystère de mon modèle. Parfois le résultat est approximatif et parfois plus détaillé.
O : Quelles thématiques ou questions abordez-vous dans votre art ?
MA : Le mystère de l'existence humaine principalement à travers l'individu dans le portrait.
O : Décrivez votre processus créatif : comment passez-vous de l’idée à l’œuvre finale ?
MA : Parfois j'ai une idée qui peut mettre très longtemps à germer et murir p ex des thèmes comme des figures dans des paysages. Je préfère cependant une approche plus spontanée devant mon modèle comme décrit ci-dessus.
O : Quel est l'outil ou le matériel indispensable à votre création ?
MA : J'emploie des techniques traditionnelles mais aussi de récupération comme des anciens écrans de cinéma, cartons d'emballage etc.. Je pratique le dessin, la peinture(huile, acrylique, gouache, aquarelle, encres...), la sculpture (terre, plâtre, bronze, céramique), gravure sur zinc, cuivre, linoleum, bois.. (pointe sèche, manière noire, eau forte etc..), photo, couture, installations et performances. Toutes ces techniques peuvent se mélanger toujours dans le même but d'expression de recherche sur l'existence humaine.
O : Décrivez votre espace de travail.
MA : Je travaille le mieux dans mon atelier. J'ai fait des performances lors de concerts, dans la rue, des galeries et expositions mais le meilleur endroit est toujours l'atelier où je me concentre le mieux et où j'ai accès à tout mon matériel.
O : Parlez-nous d'une de vos œuvres qui vous tient particulièrement à cœur. Pourquoi ?
MA : Une peinture de ma fille et mon petit-fils qui me sont très proches. Egalement des peintures faites en tandem avec mon petit-fils qui m'ont procurées beaucoup de joie.
O : Comment gérez-vous les périodes de doute ou de blocage créatif ?
MA : Ces périodes existent bien sûr. Il faut les accepter, se reposer, jardiner et les idées, l'envie, l'énergie (nécessaire) reviennent.
O : Où voir vos œuvres ?
MA : Dans des expositions temporaires, sur Instagram, Odexpo, Saachi Art, ArtMajeur, Artistes Contemporains et sur rendez-vous dans mon atelier.
O : Le mot de la fin…
MA : Merci de consulter l'actualité de mon travail essentiellement sur Instagram @maijaahlholm
INFOS
DISCIPLINE
PEINTURE
Style
- Contemporain
- Figuratif
Technique - Acrylique - Aquarelle - Gouache - Pastel - Peinture à l'huile
Support - Bois - Papier/carton - Toile
SCULPTURE
Technique - Modelage - Moulage
Matériau - Argile - Bronze - Photographie - Plâtre
