MONIQUE ABEGG
Dessiner et peindre ont toujours été ma passion
ODEXPO : Présentez-vous en quelques phrases : qui êtes-vous et quel est votre parcours artistique ?
MONIQUE ABEGG : Depuis toujours, dessiner et peindre ont été ma passion.
J’abandonne les études en 1960, pour suivre, jusqu’en 1965, des cours particuliers d’arts plastiques m’orientant principalement vers la création et la décoration pour tissu, papier, livre, dentelle, etc...
Puis j'ai eu l'opportunité de travailler à la création de motifs pour tissus d’habillement, aux côtés d’un professionnel à Paris, et ensuite de créer des dessins pour la broderie mécanique, en province.
Influencée par mes lectures sur de sujets ésotériques, je m’intéresse de plus en plus à la peinture à l’huile pour représenter d'une manière symbolique et abstraite, les émotions provoquées par ces lectures.
Première exposition personnelle à Auxerre (Yonne) à la Galerie de la Tour, en 1978.
O : Quelles sont vos principales sources d’inspiration ?
MA : Après cette période abstraite, ma peinture devient figurative/réaliste, inspirée par les paysages, puis les animaux.
Mon envie de peindre les animaux s'est déclenchée en participant à une exposition de peintures illustrant les chansons de G. Brassens, présentée à la Mairie du XVème arrondissement à PARIS, pour le premier anniversaire de sa mort, en 1982 et où j’avais peint le chanteur entouré de ses chats.
Mes peintures animalières apportent amusement, tendresse, étonnement, enfin tout ce que l’animal peut offrir de fascinant et de naturel. Et c'est un plaisir de réaliser sur demande les portraits animaliers (à l'huile ou au fusain).
O : Comment décririez-vous votre style ou votre approche artistique ?
MA : En ce qui concerne les paysages, au cours de voyages ou promenades, il y a toujours une vue, un élément, un village qui attire et inspire. J'aime faire ressortir le sentiment éprouvé en travaillant la matière avec des touches personnelles, mettre du relief pour symboliser les vibrations dont la nature nous imprègne.
O : Décrivez votre processus créatif : comment passez-vous de l’idée à l’œuvre finale ?
MA : Après avoir eu une idée ou après avoir été influencée par une image, une photo ou une description, je prépare quelques croquis, puis je mets "au propre" sur le papier ou sur la toile.
O : Quel est l'outil ou le matériel indispensable à votre création ?
MA : Je travaille le fusain sur papier Ingres, avec le doigt entouré d'un linge fin et une gomme spéciale fusain.
Pour la peinture j'utilise l'huile, pinceaux et couteaux sur support en toile (lin ou coton) ou parfois (selon le sujet) sur carton entoilé.
O : Décrivez votre espace de travail.
MA : Mon atelier se trouve à l'étage avec vue sur mon charmant village. Toujours un fond de musique pour travailler.
O : Parlez-nous d'une de vos œuvres qui vous tient particulièrement à cœur. Pourquoi ?
MA : Un paysage corse qui représente des souvenirs, des moments intenses, des épreuves, des rires et des instants paisibles.
O : Où voir vos œuvres ?
MA : J'ai beaucoup exposé un peu partout, expositions personnelles ou salons et expositions de groupe, à Paris et en Province.
Maintenant, on peut découvrir mes oeuvres chez moi, sur rendez-vous.
O : Le mot de la fin…
MA : C'est un immense plaisir et une grande satisfaction de constater l'émotion et les sentiments de reconnaissance des personnes qui ont fait appel à mes pinceaux ou crayons pour réaliser les portraits de leurs animaux.