Portraits Croisés


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LAURENCINE LOT
Traduire la réalité de l'instant, magnifier le beau.
ODEXPO : Présentez-vous en quelques phrases : qui êtes-vous et quel est votre parcours artistique ?
LAURENCINE LOT : Quand un échec se transforme en réussite... Enthousiasmée par la comédie musicale Godspell, (l'évangile selon Saint Mathieu joué par des clowns, et parmi les comédiens : Bernard Callais, Daniel Auteuil, Anne Jousset, Dave, Michel Elias, Armande Altaï, Grégory Ken., Annie Allal..) qui se jouait avec un énorme succès au Théâtre de la Porte Saint-Martin à Paris en 1972, Germaine Lot (ma Maman, écrivain) souhaita consacrer un livre à ce spectacle, mais tous les éditeurs lui ont fermé la porte.
"Si c'est ainsi, je photographierai "Godspell", nous a-t-elle déclaré. Mais photographier et ensuite développer les films argentiques, ce n'est pas la même chose. Il fallait être dans le noir... Je fus requise pour développer, puis aussi glacer les photos argentiques à l'alcool à brûler, ce qui ne plaisait pas beaucoup à Maman. C'est ainsi que j'ai débuté...
Lorsque le spectacle s'est arrêté après de longs mois, les comédiens de "Godspell" nous ont invitées pour les nouvelles créations théâtrales dans lesquelles ils jouaient. La signature fut vite trouvée : Photo Lot !

O : Quelles sont vos principales sources d’inspiration ?
LL : La beauté d'un spectacle, la justesse des comédiennes et comédiens en scène, l'enthousiasme de tous ceux qui participent à une création : décorateurs, costumiers, éclairagistes, régisseurs, techniciens en coulisses et sur le plateau...
Mais à l'opposé de la grande ville, j'ai aussi beaucoup oeuvré pour l'agriculture sous toutes ses formes et me suis aussi régalée avec la photographie aérienne...
Des grands théâtres aux grands espaces, des champs de blé, de maïs, de sorgho aux vaches limousines ou charolaises.

O : Comment décririez-vous votre style ou votre approche artistique ?
LL : Traduire la réalité de l'instant, magnifier le beau.

O : Quel est l'outil ou le matériel indispensable à votre création ?
LL : Adieu aux petites cuvettes en ébonite noire, films argentiques, révélateur, fixateur, mouillant, sécheuse, glaçeuse... Il a bien fallu accueillir le numérique avec tout ce que cela implique.

O : Décrivez votre espace de travail.
LL : Prises de vues : pour les photographies de spectacles, l'espace de travail est la salle de théâtre ou des gradins, le plus souvent inconfortables en plein air.
Pour les photographies agricoles, toutes les régions de France ont leurs spécialités, mais la coordination n'est pas toujours parfaite avec le soleil.
Et malheureusement, plus de salle de bains transformée en labo photo. Reste l'ordi omni-présent.

O : Où voir vos œuvres ?
LL : Des expositions de temps à autres dans des galeries, ou dans des théâtres comme le Théâtre Lucernaire, à Paris.
Et surtout participation à de nombreux ouvrages sur le théâtre,en dehors de mes propres livres : trois beaux livres sur la Comédie-Française, "Monstres sacrés, sacrés comédiens" avec une préface de Michel Cournot, La Renaissance du livre, 2004 (270 pages, format 24x30), "Instants de théâtre" avec des textes de Michel Corvin, Tohu Bohu Ed, 2016, mais aussi un livre consacré à la "Montagne Sainte-Victoire", texte de Jean Verdun, Ed Aubéron, 2009 ...

O : Le mot de la fin…
LL : Mon métier de photographe, une passion ! Mais depuis quelques années, quelle catastrophe. La profession est en perdition dans beaucoup de domaines. Réduction de la place pour les photographies dans la presse, submersion catastrophique par les portables et les réseaux. Tout un chacun est désormais photographe, mais avec un tout petit "p". Résister et oeuvrer en qualité, seule est la réponse.

INFOS


DISCIPLINE

PHOTOGRAPHIE
Sujet - Nature - Paysage - Portrait - Reportage


SPECTACLE VIVANT
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